„Като малко коте, чакащо да се хвърли:“ Вътре в култа към сладките

Пухкаво коте с очи на сърна, украсено с дъга и рог на еднорог, може на пръв взор да разсъни облици на детинство или непорочност. Това сладко творение обаче е по-могъщо, в сравнение с може да наподобява на пръв взор.

От домашни любимци до деца до играчки с необятно отворени очи, филтри за обществени медии, емотикони и интернет мемета, „ сладостта “ е една от най-известните естетики на нашата цифрово наситена ера и сама по себе си същинска промишленост. Станал известен заради видимо незаплашителния си темперамент, стремежът на cute за международно владичество допуска, че феноменът е освен това, в сравнение с очарователната му осанка може да допуска.

Как сладкото е превзело нашия свят - и за какво - е тематика, която се изследва в " Cute ", нова (и първата в историята) галерия, отдадена на придвижването в лондонската Somerset House.

„ Чрез изобретателното разопаковане на многочислените облици на сладкото, ние можем освен да разберем нещо за себе си... само че и за това по какъв начин се отнасяме един към различен и към света към нас “, сподели шефът на изложбите на Somerset House, Клиф Лосън, при откриването на шоуто.

Произходът на сладък

Започна с котките. Когато Тим Бърнърс-Лий, изобретателят на интернет, беше помолен да назове едно потребление на интернет, което не очакваше, той отговори с една дума - „ котенца “.

Възбуждащо е метода, по който Клеър Катъръл, старши куратор в Съмърсет Хаус, разказа сладостта в речта си при откриването на изложбата: „ Като малко котенце, чакащо да се нахвърли, силата и въздействието му постепенно се прокраднаха върху нас. “

Котките, естествено, заемат видно място в „ Cute “ от фамозните и колоритни рисунки от 19-ти век на художника Луис Уейн – на който се приписва смяната в метода, по който английската едуардианска аудитория се усещаше към котките, като изобразяваше котките като благи, игриви същества, които вършат неща, които вършат хората, като пиянство на чай или празнуване на Коледа — към актуалната сбирка на художника Анди Холдън от еклектични котешки фигурки, оставени му от починалата му баба (озаглавена „ Cat-tharsis “). И двете улавят главните правила на сладкото: да бъдеш незаплашителен и обаятелен.

Джошуа Дейл, създател на „ Неустоими: Как сладостта окачи мозъците ни и завладя света “, има вяра, че има вродена психическа причина, заради която сме привлечени от тези качества. Виждането на нещо сладко „ приготвя мозъка за избрани типове държание, свързани с грижата “, сподели той пред CNN.

Има и социологическа наклонност. Корените на необятното разбиране на привлекателността са през 19-ти век, когато намаляването на детската смъртност и понижената раждаемост значат, че детството стартира да се преглежда като скъпо прекарване и нещо, което би трябвало да се удължи. Индустриалната гражданска война и възходът на всеобщото произвеждане разрешиха на привлекателността да бъде отприщена в света - играчки, книги и илюстрации можеха от ден на ден да се вършат елементарно и на ниска цена.

Cute стартира да се продава на възрастни американци през 50-те години на предишния век, отбелязва Изабел Галеймор, поетеса и съветник на изложбата. Американските дами, по-късно всеобщо снабдени с работа и наличен приход, станаха част от потребителската класа. Продукти като „ меки играчки или одеяла със сладки дизайни върху тях “ са предопределени „ сякаш да се допрян до майчинските инстинкти на дамите “, сподели тя пред CNN.

Ефектът " каваи ".

Неразделна част от световния феномен на сладкото, изложбата твърди, е „ kawaii “, японска дума, която безусловно се превежда като „ благосклонност “.

Според изложбата модерната кавай просвета се ражда през 1914 година, когато художникът и илюстраторът Юмеджи Такехиса отваря магазин в центъра на Токио, продаващ аксесоари и писалищен материали със западни претекстове като гъби и крепости, предопределени да се харесат на ученички.

За Саймън Мей, професор по философия в Кралския лицей в Лондон и създател на „ The Power of Cute “, kawaii е единствено част от една история, която включва страната Япония по-широко. „ (Това е) първата и към този момент единствена страна, която се показва пред света като сладка “, сподели той за нацията, позиция, която той отдаде значително на „ миролюбивия, незаплашителен имидж “, който Япония се опитваше да показа на свят след 1945 година, отхвърляйки милитаризма и властта.

Разбира се, никое проучване на kawaii не би било цялостно без световния феномен и „ дипломат на привлекателността “, както нежно я назовава изложбата: Hello Kitty.

Роден в бурни времена след първата петролна рецесия в Япония през 70-те години на предишния век, Hello Kitty е основан като воин, който да оказва помощ в продажбата на нови артикули. И продаваше, тя го направи, появявайки се на всичко - от маратонки и хартиени кърпи до клечки, самолети и производители на панини. През 2015 година анализаторите пресметнаха, че Hello Kitty съставлява почти 75% от годишната оперативна облага от 142 милиона $ на компанията майка Sanrio и че е донесла по-голямата част от годишните доходи на компанията от 600 милиона $.

Толкова деликатно предпазени са нейните към този момент типичен характерности, че изложбата отбелязва, че рядка версия на куклата без уста, създадена с отворена уста, беше задоволителна, с цел да провокира разногласия измежду почитателите. Въпреки това, японският сладостен феномен не постоянно е бил толкоз сладостен, колкото може да наподобява на пръв взор. С напредването на 20-ти век и повишаването на силата на cute, придвижването също стартира да изследва по-тъмни, по-критични тематики. Вземете детонацията на бунтарския махленски жанр в Токио - по този начин нареченият " жанр Harajuku " - постоянно обсъждан като отпор против строгите публични правила на Япония. „ (Има) нещо в действителност вдъхновяващо във въодушевената от каваите мода на Япония “, сподели Галимор, защото те не са просто сладки, само че постоянно съдържат комбинации от „ сладки и гротескни изображения “.

Бягство от действителностите на живота

Сладкото също се популяризира като отговор на сложността на живота. Изложбената апаратура „ Хапче със захарно покритие “, която включва пухкави играчки, създадени от банки и фармацевтични компании, изследва по какъв начин сладостта от време на време се употребява, с цел да смекчи неприятното – финансови провокации, да вземем за пример, или болест.

Смесената медийна творба на шотландската художничка Рейчъл Маклийн от 2021 година „!step on no petS Step on no pets! “ в това време изобразява изкривени еднорози, танцуващи измежду пламъци в един притеснителен, само че почтен баснословен свят. Прегръщането на тази двоякост е част от това, което прави изложбата неповторима, сподели Маклийн и добави: „ Тя предлага шанса да се изследват сложността и неяснотата, вградени в видимо елементарното и очарователното. “

Силата на Cute да придава на делничното всекидневие някакъв ескапистичен искра може да се види и на самостоятелно равнище всеки ден посредством телефонни филтри, които ни трансформират в меки аватари, замазват чертите ни за възрастни, уголемяват очите ни, порозовяват бузите ни и трансформират онлайн самоличността ни при допиране на бутон.

Въпреки че сладкото може в доста връзки към момента да се преглежда като банално, това, което е очарователно в него, е по какъв начин поддържа такова въздействие върху нашия съвременен свят. „ Очарователно е